Para os desesperados...

.. que ainda precisam cumprir horas, dêem uma olhada no evento

TIPOS LATINOS 2008
Terceira Bienal Latino-americana de Tipografia

no Centro Cultural São Paulo (Metrô Vergueiro)

O evento inclui exposição, oficinas e palestras.
As atividades são GRATUITAS, mas é preciso se inscrever com antecedência (online).
Corram.

http://tiposlatinos.com/2008/sede.php?id=15

Obrigado ao Mauro, por ter enviado a dica.

Exposição



A exposição acontecerá de 31 de maio a 27 de julho no Centro Cultural São Paulo, situado a Av. Vergueiro nº. 1000, Piso Flávio de Carvalho.
Horário de visitação: Terça a sexta das 10h00 às 20h00;
Sábados, domingos e feriados das 10h00 às 18h00.



Palestras
Alejandro Lo Celso, typedesigner, Argentina
Palestra: Tipografía e Linguagem: identidade e nacionalismos
Dia 11 de Junho de 2008 às 19h, Centro Cultural São Paulo

Gabriel Martínez Meave, typedesigner, México
Palestra: México, forjando el carácter Um panorama da escritura, a
tipografia e a imprensa no México, assim como seus principais criadores de
fontes recentes.
Dia 11 de Junho de 2008 às 19h, Centro Cultural São Paulo

Marconi Lima, typedesigner, Amapá
Palestra: FontCase: Adriane (Fonte selecionada no Tipos latinos 2008)
Día 20 de Junho, ás 19horas, Centro Cultural São Paulo

Entrada franca, chegar com 15 minutos de antecedência.
Será fornecido certificado para os presentes.



Oficinas

Gabriel Martínez Meave, typedesigner, México
Caligrafia gótica e inglesa

Apresentação das caligráficas dos diferentes estilos góticos ou blackletters, assim como da letra inglesa ou copperplate. Se realizarão demostrações com diversos instrumentos clássicos de caligrafía, assim como algumas técnicas experimentais e expressivas.

Período: de 09 a 10 de Junho de 2008, de 14h00 – 18h00.
Local do curso: Centro Cultural da Espanha São Paulo
Rua Martinico Prado, 474 Higienópolis São Paulo.

Inscrições gratuitas até 05/06/2008
1) Não efetuaremos matrículas fora do prazo estipulado;
2) As matrículas serão feitas por e-mail. O candidato deverá encaminhar seu pedido de inscrição para brasil@tiposlatinos.com contendo os seguintes dados:
-Nome da oficina
-Nome do candidato
-E-mail
-Endereço
-Telefone
-Profissão
-Breve currículo
-Carta de intenção

Divulgação de selecionados: Até 08 de junho via e-mail.



Alejandro Lo Celso, typedesigner, Argentina
Procesos creativos en Tipografia.
Projetos tipográficos baseados em experimentações gráficas

Período: de 12 de Junho a 13 de Junho de 2008, de 14h00 – 18h00.
Local do curso: Centro Cultural São Paulo

Inscrições até 05/06/2008
1) Não efetuaremos matrículas fora do prazo estipulado;
2) As matrículas serão feitas por e-mail. O candidato deverá encaminhar seu pedido de inscrição para brasil@tiposlatinos.com contendo os seguintes dados:
-Nome da oficina
-Nome do candidato
-E-mail
-Endereço
-Telefone
-Profissão
-Breve currículo
-Carta de intenção

Inscrições gratuitas pelo e-mail: haverá seleção dos candidatos interessados e serão avisados com 3 dias de antecedância. Divulgação de selecionados: Até 08 de junho via e-mail.



Andréa Branco, calígrafa paulistana
Workshop: Uma introdução à caligrafia para interessados em se aproximar da técnica caligráfica

Período: de 16 a 17 de julho das 14h00 as 17h00.
Local do curso: Centro Cultural São Paulo

Inscrições até 10/07/2008
1) Não efetuaremos matrículas fora do prazo estipulado;
2) As matrículas serão feitas por e-mail. O candidato deverá encaminhar seu pedido de inscrição para brasil@tiposlatinos.com contendo os seguintes dados:
-Nome da oficina
-Nome do candidato
-E-mail
-Endereço
-Telefone
-Profissão
-Breve currículo
-Carta de intenção
Inscrições gratuitas pelo e-mail: haverá seleção dos candidatos interessados e serão avisados com 3 dias de antecedância.
Divulgação de selecionados: Até 12 de julho via e-mail.



Fatima Finizola, designer e ilustradora, Pernambuco
Workshop: Projetando fontes dingbats. Projetos tipográficos baseados em informações e desenhos vernaculares

Período: de 22 e 23 de julho das 14h00 as 18h00.
Local do curso: Centro Universitário Senac

Inscrições até 17/07/2008

1) Não efetuaremos matrículas fora do prazo estipulado;
2) As matrículas serão feitas por e-mail. O candidato deverá encaminhar seu pedido de inscrição para brasil@tiposlatinos.com contendo os seguintes
dados:
-Nome da oficina
-Nome do candidato
-E-mail
-Endereço
-Telefone
-Profissão
-Breve currículo
-Carta de intenção
Divulgação de selecionados: Até 19 de julho via e-mail.
(Programação)


Isidro Ferrer, designer e ilustrador, Espanha
Workshop: Fazer coisas com coisas

Período: de 13 de Maio a 15 de Maio de 2008, de 15hs às18hs.
Local do curso: Centro Cultural da Espanha São Paulo.
Rua Martinico Prado, 474. Higienópolis, São Paulo
Período de inscrição: Até 08 de Maio de 2008
Divulgação de selecionados: Até 10 maio via e-mail.

Observações:
1) Não efetuaremos matrículas fora do prazo estipulado;
2) As matrículas serão feitas por e-mail. O candidato deverá encaminhar seu pedido de inscrição para brasil@tiposlatinos.com contendo os seguintes dados:
-Nome
-E-mail
-Endereço
-Telefone
-Profissão
-Breve currículo
-Carta de intenção

Organização: Centro Cultural da Espanha em São Paulo, SENAC e Fundação Bienal de Tipos Latinos.
Colabora: Cosac & Naify.

(FONTE: SITE DE DIVULGAÇÃO DO EVENTO)

Concursos SNAD - OBID (Governo Federal)

Concurso Nacional de Fotografia

VI Concurso Nacional de Fotografia

Tema: A prevenção do uso indevido de drogas na comunidade

A Secretaria Nacional Antidrogas (Senad), lança o VI Concurso Nacional de Fotografia.
O evento é dirigido ao público em geral e cada fotógrafo concorrerá em uma única categoria (profissional ou amador), com apenas um trabalho inédito.

Os dois primeiros colocados de cada categoria receberão premiação em dinheiro que varia de R$ 4.000 a 1.500 Reais.

As fotografias deverão ser postadas até o dia 25 de abril e entregues na Senad até o dia 25 de maio de 2008.

A Secretaria Nacional Antidrogas fica localizada na Praça dos Três Poderes, Palácio do Planalto, Anexo II, Ala B, sala 211, CEP 70.150.900 – Brasília –DF.

(texto: SNAD - OBID)

Regulamento: http://www.senad.gov.br/concursos/2008/EditalFotografia.pdf
Ficha de inscrição - folder: http://www.senad.gov.br/concursos/2008/Folderfotografia.pdf

“Quando vidas se tornam forma: diálogo com o futuro – Brasil / Japão”

MAM - IBIRAPUERA
SALA PAULO FIGUEIREDO


11 Abr a 22 Jun


O Museu de Arte Moderna de São Paulo apresenta a grande exposição de arte contemporânea brasileira e japonesa “Quando vidas se tornam forma: diálogo com o futuro – Brasil / Japão”, sob curadoria de Yuko Hasegawa, curadora do Museu de Arte Contemporânea de Tóquio (MOT).

A mostra marca as comemorações do MAM-SP por ocasião do Centenário da Imigração Japonesa no Brasil (iniciadas em 2007 com a mostra “Semear”, de Rinko Kawauchi) e abrange aspectos da arquitetura, da arte, da moda e do design em cerca de 140 obras (de 21 artistas brasileiros e 18 japoneses) que usam a tecnologia e o cotidiano e guardam relações entre si, mesmo vindas de culturas tão diferentes quanto a brasileira e a japonesa.
(Texto: MAM)

Curadora do Museu de Arte Contemporânea de Tóquio, Yuko Hasegawa teve a tarefa de fazer, a convite do Museu de Arte Moderna de São Paulo, uma mostra para as comemorações do centenário da imigração japonesa no Brasil. O resultado foi a exposição Quando Vidas se Tornam Forma: Diálogo com o Futuro - Brasil-Japão, que será inaugurada na quinta-feira, 10, no MAM e que reúne trabalhos de 21 artistas brasileiros e de 18 japoneses (alguns deles fizeram residência em São Paulo e criaram obras especiais). "Como diz o título, a mostra tem a ver com o que acontece no cotidiano, com as coisas corriqueiras que se transformam em arte", diz a curadora. Nesse sentido, o viés escolhido por ela foi ampliar o leque de gêneros dos trabalhos criando também núcleos com peças de design, moda, arte e música, o pop e arquitetura para além da pintura, escultura, desenho, foto e vídeo - sacos de lixos pretos, "desagradáveis", se transformam em vestido criado pelo estilista Jum Nakao ou mesas e cadeiras criadas pelos irmãos Campana se tornam "esculturas para serem usadas", assim como as poltronas de papel de Yoshioka.

Na entrada da mostra, a curadora elege dois vanguardistas das experiências que unem arte e vida: o carioca Hélio Oiticica (1937-1980) por meio dos seus parangolés, da década de 1960, e obras dos anos 50 e 60 de Atsuko Tanaka (1932-2005). A transposição deles para a contemporaneidade é apresentada com o trabalho de Kiichiro Adachi, uma cabine telefônica de vidro e espelhada por dentro, que tem em seu interior um globo de discoteca e fone de ouvido.

Ao longo da mostra, percebe-se que as passagens e uniões entre as criações dos dois países são bem sutis. A curadora privilegia obras que falam de transformações do interno para o externo. Sob os temas do espaço e da micropolítica, as obras exprimem que as atitudes não são radicalmente explícitas para dizerem suas mensagens. Delicados bordados de Leonilson estão ao lado de obras de Aoko e Ito. Há ainda as serigrafias Zero Dolar, Zero Cruzeiro e Zero Centavo, de Cildo Meireles, que tratam do político com engajamento inteligente. E Lucia Koch dá outra dimensão ao espaço interno ao fotografar e colocar em imagens ampliadas o interior de caixas de papelão. Já sobre a nova ordem geométrica, há a mistura de obras mais antigas (entre elas, de Mira Schendel e de Tomie Ohtake) com recentes, como a explosão de cores de Beatriz Milhazes e Kohjin.

A arquitetura também é colocada de forma delicada, apresentando construções de vidro para ficarem no meio da natureza e não na cidade: uma grande maquete da Flower House da dupla SANAA dialoga com fotos e desenhos da Casa de Vidro da ítalo-brasileira Lina Bo Bardi.

(Texto: Camila Molina, de O Estado de S. Paulo)


Horários
terça a domingo e feriados das 10h às 18h

Ingressos
R$5,50

ENTRADA GRATUITA: domingos, durante todo o dia, aos menores de 10 anos e maiores acima de 65 anos, sócios do MAM e funcionários das empresas parceiras.

Meia entrada: aos estudantes com a apresentação da carteirinha.

Parque do Ibirapuera, portão 3 - s/nº
São Paulo - SP - Brasil
04094-000
Tel.: (11) 5085-1300
Fax: (11) 5085-2342

1º CONCURSO DE CRIAÇÃO DE PERSONAGENS DA REVISTA LICENSING BRASIL

ATÉ 30 DE MAIO

Público- alvo: Profissionais e estudantes

Categorias:
Estudantes
Profissionais

Premiação:
1º lugar estudante: R$ 2.000,00
1º lugar profissional: R$ 3.000,00

Entrega da inscrição para: Através do site www.licensingbrasil.com/concursos_personagem.php

Data de entrega da inscrição: Até 30/05/2008.

Data entrega do trabalho: Até 30/05/2008.

Entrega do trabalho para:
1º Concurso de Criação de Personagens
Rua Arapapi, 45 - São Paulo-SP, Cep: 04516-020

Site do concurso
Regulamento
Ficha de inscrição (estudantes)

Coleção do Museu Nacional do Azulejo de Lisboa

GALERIA DE ARTE DO SESI
AV. PAULISTA

O azulejo é uma marca da cultura artística portuguesa que no século XVI alcançou as colônias do seu império marítimo, incluindo o Brasil. A exposição As Coleções do Museu Nacional do Azulejo de Lisboa, que abre para o público no dia 8 de abril, na Galeria de Arte do Sesi, em São Paulo, mostrará a origem e a evolução dessa arte de revestimento decorativo, que em Portugal sofreu a influência do azulejar árabe e holandês. O precioso acervo, trazido pela primeira vez ao Brasil pela Espírito Santo Cultura, instituição responsável pelo trabalho de restauração dos azulejos da Ordem Terceira de São Francisco de Salvador (Bahia) e da Igreja do Outeiro da Glória (Rio de Janeiro), reúne 141 relíquias da coleção do Museu Nacional do Azulejo, em Lisboa, uma das mais importantes em todo o mundo.

A exposição abrange o período que vai do século XVI aos dias atuais e está apresentada de maneira cronológica para que o visitante possa perceber toda a originalidade da azulejaria. Além da importância histórica do acervo, os azulejos e cerâmicas — painéis, vasos, travessa e balaustres — mostram técnicas (ponta de diamante, enxarquetado e ponta de corda) e estilos distintos (barroco, rococó, neoclássico, art nouveau e art déco). Os motivos vão desde a influência árabe — arabescos, geométricos, mosaicos e composições que lembram tapetes persas —, até albarradas (florais), mitológicos, marítimos (alusão às descobertas de novas terras por Portugal), brasões de nobreza, cenas do cotidiano, hagiológicos (vida dos santos) e animais (principalmente macacos, influência da fauna das colônias tropicais).

“As Coleções do Museu Nacional do Azulejo de Lisboa” está organizada por século e estilo: As grandes encomendas de Sevilha, séc. XVI; As encomendas de Antuérpia. A primeira produção de Lisboa, séc. XVI; Os azulejos de repetição, séc. XVII; A figuração e a simbologia religiosas, séc. XVII; As composições heráldicas e os grotescos, séc. XVII; O encontro dos imaginários, séc. XVII (o novo mundo); As encomendas da Holanda e o ciclo dos mestres, séc. XVIII; A grande produção joanina, séc. XVIII; Do rococó ao neoclássico, segunda metade do séc. XVII; O romantismo e a arte das fachadas, séc. XIX; A arte nova e os azulejos de fachada, séc. XX; Os artistas do azulejo e da cerâmica, séc XX.

Entre as relíquias que se destacam pela importância histórico-artística estão o painel de azulejos do brasão dos Bragança, casa real de Portugal e do Brasil, de 1558; um rodapé com motivo de macacos, de 1565; os painéis com inspiração moura, dos séculos XVI e XVII; e um mural em motivo floral, do século XVII.
(texto: SESI - SP)



Galeria de Arte do SESI
08/04 a 20/07/2008
Segunda das 11h às 20h
Terça a sábado das 10h às 20h
Domingo das 10h às 19h
Entrada franca
Telefones 11 3146-7405 / 3146-7406

TOKYOGAQUI: Arte, Pop e Tecnologia no Japão Contemporâneo

SESC AVENIDA PAULISTA

São Paulo e Tóquio se confundem: grandes metrópoles e celeiros de experiências culturais de todos os tipos. Tokyogaqui apresenta esta profusão e mistura através da mixagem entre elementos da cultura tradicional japonesa, e outras formas artísticas ligadas a contemporaneidade. 

Em um andar os 101 anos de Kazuo Ohno com fotos, vídeos, objetos pessoais , performances, espetáculos, filmes e idéias sobre o mestre ainda vivo e resistente. Um elogio ao Butoh e toda a dimensão e beleza da sombra. 

No outro andar a relação tão próxima e distante de Tokyo e São Paulo. Cultura pop, consumo e arte contemporânea, os limites da arte, a velocidade , o excesso e o vazio.

Ohno 101 + Kusuno - no Espaço Nono Andar. 

Tradição Pop - no Espaço Quinto Andar. 

Bia Gaden - na cobertura do prédio, onde, durante o evento, a Comedoria do SESC Avenida Paulista será transformada no ambiente tópico do happy hour nipônico, com delícias da gastronomia japonesa para se degustar.

(texto: SESCSP)

GRÁTIS

Av. Paulista, 119 

Paraíso 

São Paulo - SP

cep 01311-903

www.sescsp.org.br

MARROCOS - Exposição no Museu de Arte Brasileira da FAAP

O Museu de Arte Brasileira da FAAP realiza, a partir de 31 de março, pela primeira vez no Brasil, a exposição “Marrocos”.

A mostra, que reúne cerca de 500 obras, tem como objetivo apresentar ao público o país em suas tradições e em sua modernidade artística.

Uma das características marcantes do Reinado do Marrocos, terra de convergência e de mistura de culturas diversas, é de ter conseguido manter sua identidade ao longo da história. Se a bagagem que os estrangeiros trouxeram ou as relações como a que teve com sua vizinha Espanha puderam lhe influenciar ao curso dos séculos, o país soube assimilar as novas culturas, mas sem perder sua identidade. Este país conservou sua alma. É esta alma, através de múltiplas obras de arte e peças artesanais, que a FAAP quer que o espectador descubra, assim como já descobriram os viajantes que pisaram em seu solo.

Este país é o único exemplo no Magreb da existência de uma extraordinária mestiçagem, onde as tradições e as técnicas artesanais de alto nível são vivas, o que tornam tênues as fronteiras entre a arte e o artesanato.

A maioria dos viajantes que passou pelo Marrocos ficou encantada e se deixou seduzir pela hospitalidade oferecida por seus habitantes. Neste país, a arte de viver e de acolher o visitante é uma constante.

Assim que os artistas europeus atravessaram o Mediterrâneo, se deslumbraram com o jogo de cores, de negros profundos, de verdes ternos, de rosa pastel e dos contrastes, que compõem as paisagens, arquiteturas e objetos deste país.

A exposição “Marrocos” será uma oportunidade para o público conhecer um país de passado rico e de presente brilhante. A mostra será dividida em 4 segmentos:

1. As origens

A Pré-História do Marrocos é representada por peças como vasos decorados do Período Neolítico e incisões rupestres da Idade do Bronze. A Antiguidade e os séculos até o início do período mulçumano (séc. VIII) são ilustrados por objetos de uso diário.

2. As Artes Tradicionais

Esta parte da exposição apresenta aspectos das práticas espirituais e intelectuais e da vida cotidiana da cidade e do campo. Os objetos exibidos como jóias, bordados, tecelagens, trajes, cerâmicas, armas e arreios, destacam-se por sua beleza, técnicas e pela habilidade dos artesãos que os criaram.

Neste módulo, há um espaço cenográfico com a interpretação do interior de uma casa marroquina: o pátio e a sala com seus baús, estantes em madeira entalhada, uma sala com tapetes (Rabat, Mediuna), janelas entalhadas, tinturas, enfeites de espelho (Tetuan), almofadas (Salé), entre outros.

3. O olhar dos artistas orientalistas e pintores viajantes (da segunda metade do século XIX à metade do século XX)

Há muito tempo, o Marrocos é um destino privilegiado para os viajantes. O fascínio que o país exerceu sobre estes pintores ficou registrado em suas obras.

Esta seção mostra um Marrocos visto pelo olhar estrangeiro de desenhistas, pintores, escritores e fotógrafos, aqui representado por gravuras de grandes artistas como Delacroix e pinturas de orientalistas como Majorelle, Fromentin, Dinet, entre outros.

4. A Arte Contemporânea

A arte contemporânea não nega as tradições artísticas marroquinas, mas a perpetua e a atualiza por uma nova interpretação dos sinais imutáveis de sua identidade. O artista marroquino, se mantendo fiel ao seu universo, se associa às correntes internacionais, tanto pela utilização dos suportes e da escolha das técnicas, como pela modernidade de sua visão.

O conjunto de pinturas e de fotografias expostas dá um panorama completo da produção contemporânea, tanto figurativa como abstrata.

(FONTE: texto de divulgação do Museu)

Exposição Marrocos:

Data: 31 de março a 22 de junho de 2008
Local: Museu de Arte Brasileira da FAAP
Endereço: Rua Alagoas, 903 - Higienópolis
Horário: 3a a 6a feira, das 10h00 às 20h00
Sábados, domingos e feriados, das 10h00 às 17h00
Informações: (11) 3662-7198
Visitas Educativas: Agendamento (11) 3662-7200
Entrada Gratuita

Atenção Padawans: Star Wars no Brasil

Pela primeira vez na América Latina uma exposição reunirá peças originais utilizadas nos seis filmes da série Star Wars, que há trinta anos encanta gerações.
Star Wars Exposição Brasil promete ser uma das grandes atrações da cidade de São Paulo nos próximos meses, pois, além de trazer o universo Star Wars para próximo de seus fãs, mostrará outras facetas da saga, como: arte, cultura, ciência, tecnologia e educação.

Naves espaciais e veículos em tamanho natural, maquetes, miniaturas, figurinos e vestimentas, bonecos e robôs, mobiliário real do set de filmagem, fotos, ilustrações, reproduções artísticas, impressos e películas, tudo isso fará com que os visitantes se sintam em plena aventura em uma galáxia muito, muito distante.

A visita começa em grande estilo, em um hangar com o caça Jedi Starfighter, de Anakin Skywalker, em tamanho original, peça utilizada nas gravações do Episódio III: A Vingança dos Sith. Na seqüência, uma linha do tempo relembra os principais acontecimentos dos seis filmes e prepara o clima para os visitantes. A expedição segue pelos planetas criados por George Lucas, mostrando um pouco da estrutura, clima, vegetação e, claro, seus enigmáticos habitantes.

(fonte: texto promocional)

De o5 de março a 29 de junho
das 9 às 22h

Ingressos
R$ 30,00
R$ 15,00 (estudante)

Parque do Ibirapuera
Portão 3 (Detran)
Porão das Artes (Subsolo)

http://www.starwarsbrasil.com.br

SESC Pinheiros - última semana "O Desenho e seus Papéis" - 02 a 09/03

O evento "O Desenho e seus Papéis", no SESC Pinheiros, está chegando ao fim nesta semana.
Mas ainda há tempo para visitar a exposição e há algumas palestras e workshops oferecidos.

Confiram o calendário; uma visita bem programada continua valendo muito...

SESC Pinheiros
rua Paes Leme, 195
Pinheiros
www.sescsp.org.br




O DESENHO E SEUS PAPÉIS

A Massa da Linha e a Linha da Massa
SESC Pinheiros
04/03 a 06/03.
Terça e quinta, das 17h30 às 19h30.

Experiência prática de observação, desenho e recortes, incluindo a construção de um “mural” com o uso de projeções. A linha ganha corpo em massas de papel preto, diluindo os limites do suporte e ganhando o espaço. Com Claudio Cretti. 20 vagas. Nas Oficinas, 2º andar. Cada aluno deve trazer: 1 folha de cartolina branca, tesoura e estilete, 2 rolos de fita durex, 3 rolos de fita crepe, 1 lápis grafite 6b. Ingressos à venda pela rede INGRESSOSESC.
R$ 10,00 [inteira]
R$ 5,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino]
R$ 2,50 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]


O Desenho e o Processo de Criação
SESC Pinheiros
Dia(s) 04/03
Terça, 20h.

Relatos de experiência com Ester Grinspum, Sergio Fingermann, Cláudio Cretti e Gal Oppido. No auditório, 3º andar.
Grátis


A Luz Que Desenha
SESC Pinheiros
05/03 a 07/03.
Quarta e sexta, das 15h às 17h.

A leitura da luz e suas fontes como ferramenta de construção da forma e conteúdo da imagem bidimensional. A detecção e manipulação de sua especificidade como parte integrante do caráter autoral da imagem. Com Gal Oppido. 20 vagas. Nas Oficinas, 2º andar. Cada aluno deve trazer: máquina fotográfica com possibilidade de operação manual, tripé, 1 lanterna. Ingressos à venda pela rede INGRESSOSESC.
R$ 10,00 [inteira]
R$ 5,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino]
R$ 2,50 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]


Luzes e Sombras - Algumas Questões
SESC Pinheiros
05/03 a 07/03.
Quarta e sexta, das 17h30 às 19h30.

Oficina de desenho, como experiência de construção de espaço e tempo. Território de ilusões. Exercícios de observação de como as coisas se mostram. Com Sergio Fingermann. 20 vagas. Nas Oficinas, 2º andar. Cada aluno deve trazer: 10 folhas de papel canson, 10 folhas de papel espelho preto, lápis HB, 2B, 3B e 4B, tesoura e estilete, Cola Pritt. Ingressos à venda pela rede INGRESSOSESC.
R$ 10,00 [inteira]
R$ 5,00 [usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino]
R$ 2,50 [trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]


O Desenho e Suas Interfaces Com a Palavra
SESC Pinheiros
Dia(s) 05/03
Quarta, 20h.

Mesa redonda com Alexandre Alberto Martins (artista), Fernando Vilela (artista e ilustrador) e Noemi Jaffe (poeta). Mediação João Bandeira. No Auditório, 3º andar. Inscrições na Central de Atendimento, 3º andar.
Grátis


O Desenho e Suas Interfaces Com a Linguagem Científica e Técnica.
SESC Pinheiros
Dia(s) 06/03
Quinta, 20h.

Mesa redonda com Ton Marar (matemático), Raquel Kogan (artista plástica), Laerte Sodré Jr. (astrônomo). Mediação Ary Perez (engenheiro e arquiteto) . No Auditório, 3º andar. Inscrições na Central de Atendimento, 3º andar.
Grátis

Destaque da Semana (02/03 a 09/03)

O Instituto Tomie Ohtake oferece uma variedade de cursos ligados às Artes Visuais, com duração de dois a quatro meses.
Os cursos não são gratuitos, mas os professores são artistas renomados e profissionais gabaritados relacionados à área.
Muitos dos cursos se iniciam no final desta semana e início da semana que vem, por isso as inscrições devem ser feitas logo.
Bom proveito!
Maiores informações no site do Instituto.


Espaço do Olhar - Cursos de Arte


CURSOS ESPECIAIS

CARLOS FAJARDO
A INSTALAÇÃO

Público-alvo: profissionais, estudantes de artes plásticas, arquitetura, design e interessados em geral.
Duração: 3 meses
Período: 07/03 a 13/06
Horário: sextas,
das 14h às 17h
Vagas: 20
Valor: R$ 250,00/mês

CHARLES WATSON
O PROCESSO CRIATIVO
Workshop sobre o pensamento criativo

Público-alvo: artistas, designers, arquitetos, publicitários e interessados em processos de geração de novas idéias.
Duração: 20 horas - quatro dias
Período: 20/03 a 23/03
Horário: quinta e sexta, das 19h às 23h
sábado e domingo, das 10h às 18h
(uma hora de intervalo)
Vagas: 50
Valor: R$ 350,00


HISTÓRIA DA ARTE

AGNALDO FARIAS
OITO ENCONTROS SOBRE A ARTE CONTEMPORÂNEA

Público-alvo: interessados em geral
Duração: 2 meses

TARDE
Período: 25/03 a 20/05 Horário: terças,
das 14h30 às 17h
Vagas: 30

NOITE
Período: 25/03 a 13/05 Horário: terças,
das 20h às 22h
Vagas: 30
Valor: R$ 250,00/mês

FILOSOFIA

PETER PAL PELBART
O PENSAMENTO DE DELEUZE-GUATTARI HOJE

Público-alvo: interessados em geral
Duração: 3 meses
Período: 06/03 a 05/06
Horário: quintas, das 18h30 às 20h30
Vagas: 30
Valor: R$ 150,00/mês


PINTURA

FERNANDO VILELA
PINTURA - MÓDULO I

Público-alvo: artistas em formação e interessados em geral
Duração: 4 meses
Período: 03/03 a 23/06
Horário: segundas, das 18h30 às 21h30
Vagas: 20
Valor: R$ 150,00/mês


DEBORAH PAIVA
ATELIÊ DE CRIAÇÃO:
CAMINHOS NA PINTURA E NO DESENHO

Público-alvo: interessados em geral
Duração: 4 meses
Período: 10/03 a 30/06
Horário: segundas,
das 14 às 17h
Vagas: 30
Valor: R$ 150,00/mês


MARINA SALEME
PINTURA E SEU PROCESSO CRIATIVO

Público-alvo: artistas em formação e interessados em geral
Duração: 3 meses
Período: 05/03 a 21/05
Horário: quartas, das 14h às 17h
Vagas: 15
Valor: R$ 150,00/mês


PAULO PASTA
PINTURA: PRÁTICA E REFLEXÃO

Público-alvo: alunos selecionados por portfólio
Duração: 4 meses
Período: 05/03 a 18/06
Horário: quartas,
das 19h às 22h
Vagas: 25
Valor: R$ 150,00/mês


DUDI MAIA ROSA
AQUARELA

Público-alvo: artistas em formação e interessados em geral
Duração: 4 meses
Período: 06/03 a 03/07
Horário: quintas, das 18h30 às 21h30
Vagas: 20
Valor: R$ 150,00/mês


ILUSTRAÇÃO

ODILON MORAES e FERNANDO VILELA
A IMAGEM NARRATIVA E ILUSTRAÇÃO DE LIVROS

Público-alvo: profissionais, estudantes de arte, design e de literatura, ilustradores e interessados em geral.
Duração: 4 meses
Período: 04/03 a 17/06
Horário: terças, das 18h30 às 21h30
Vagas: 20
Valor: R$ 150,00/mês


GRAVURA

CLAUDIO VASQUES
GRAVURA EM METAL E OUTRAS MODALIDADES
(técnico de gravura de Tomie, Volpi e Ianelli, entre outros)

Público-alvo: profissionais, estudantes de arte e interessados em geral.
Duração: 3 meses
Período: 07/03 a 13/06
Horário: sextas, das 9h às 12h
Vagas: 15
Valor: R$ 150,00/mês


MONTAGEM DE EXPOSIÇÕES DE ARTE

PABLO VILAR ESTÚDIO GUAIAMUM
CURSO DE MONTAGEM

Público-alvo: estudantes de artes plásticas, arquitetura, design e interessados em geral
Duração: 3 meses
Período: 07/03 a 13/06
Horário: sextas, das 10h às 13h
Vagas: 20
Valor: R$ 150,00/mês

DESENHO

EDITH DERDYK
LINHAS DE HORIZONTE: ENTRE O
CORPO, O OLHAR E O ESPAÇO

Público-alvo: artistas, estudantes e interessados em geral
Duração: 4 meses
Período: 04/03 a 17/06
Horário: terças, das 19h às 22h
Vagas: 15
Valor: R$ 150,00/mês


DRIANNE GALLINARI
CURSO DE DESENHO

Público-alvo: estudantes, artistas em formação
e interessados em geral
Duração: 4 meses
Período: 03/03 a 23/06
Horário: segundas, das 14h às 17h
Vagas: 20
Valor: R$ 150,00/mês


FLÁVIA RIBEIRO
ESTUDOS DA IMAGEM

Público-alvo: estudantes, artistas em formação e interessados em geral
Duração: 4 meses
Período: 04/03 a 17/06
Horário: terças, das 14h às 17h
Vagas: 20
Valor: R$ 150,00/mês


INSTALAÇÃO

AURA VINCI
INSTALAÇÃO E O ESPAÇO CONTEMPORÂNEO

Público-alvo: artistas em formação
Duração: 4 meses
Período: 03/03 a 23/06
Horário: segundas, das 14h às 17h
Vagas: 20
Valor: R$ 150,00/mês



FOTOGRAFIA

MARCIA XAVIER
FOTOGRAFIA: PENSAMENTO VISUAL

Público-alvo: estudantes, artistas, interessados em geral
Duração: 3 meses
Período: 05/03 a 21/05
Horário: quartas,
das 19h às 22h
Vagas: 15
Valor: R$ 150,00/mês


INAÊ COUTINHO
OLHAR FOTOGRÁFICO 1

Público-alvo: interessados em geral
Duração: 4 meses
Período: 06/03 a 03/07
Horário: quintas, das 9h às 12h
Vagas: 15
Valor: R$ 150,00/mês


INAÊ COUTINHO
OLHAR FOTOGRÁFICO 2

Público-alvo: fotógrafos em formação e interessados em fotografia que dominem equipamento fotográfico de ajustes manuais.
Duração: 4 meses
Período: 05/03 a 18/06
Horário: quartas, das 9h às 12h
Vagas: 15
Valor: R$ 150,00/mês

DESTAQUE DA SEMANA (25/02 A 01/03)

O SESC Pinheiros tem uma programação que interessa a designers de qualquer área "O DESENHO E SEUS PAPÉIS", que inclui exposição, palestras e workshops.

A maioria das atividades é GRÁTIS.

Esta semana, cada dia tem uma atividade interessante, entre palestras e oficinas:

Confiram o calendário; uma visita bem programada vale muito...

O DESENHO E SEUS PAPÉIS

Pop-up (cartões tridimensionais)

Dia(s) 26/02  Terça, das 15h às 19h.

Criação de cartões que quando abertos, constroem pequenas cenas tridimensionais. Também conhecido como origami arquitetônico, estes cartões produzem encantamento quando recebidos. Excelente exercício mental, motor e plástico. Desenvolve a capacidade de imaginar o tridimensional a partir do bidimensional. Com Guto Lacaz. 20 vagas. Nas Oficinas, 2º andar. Cada participante deve trazer: Papel canson (ou colorplus 120g/m) A4 nas cores branco, preto, amarelo, vermelho e azul; tesoura, estilete, régua de aço, esquadros 45º e 30º, compasso, cola Pritt, cola Tenaz, fita Crepe, lápis, borracha. Ingressos à venda pela rede INGRESSOSESC.

R$ 10,00	[inteira]
R$ 5,00	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino]
R$ 2,50	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Simpósio e Lançamento do livro Disegno.Desenho.Desígnio.

Dia(s) 26/02  Terça, às 19h30.

Abertura do Simpósio "O Desenho e Seus Papéis" e lançamento do livro Disegno.Desenho.Desígnio, antologia que reúne 30 ensaios sobre desenho, organizada por Edith Derdyk e publicada pela Editora Senac. Palestra das artistas plásticas Edith Derdyk, idealizadora do projeto e Shirley Paes Leme organizadora da exposição. Nas Oficinas, 2º andar.

A Construção da Paisagem

27/02 a 29/02.  Quarta e sexta, das 17h30 às 19h30.

A oficina visa sensibilizar os alunos a trabalhar a rica paisagem paulistana observando-a pelas janelas redondas do terceiro andar do Sesc Pinheiros através do desenho em dois níveis de abordagem: o desenho como escrita ou grafismo e o desenho como construção e matéria, enfatizando o plano e a linha. Com Arnaldo Bataglini. 15 vagas. Sala de Oficinas, 2º andar. Cada aluno deve trazer: 1 bloco de papel canson, tamanho A3 ; 1 lápis progresso(grafite integral) ; 1 borracha verde ou plástica, 1 frasco de superbonder ou semelhante, um pincel chato de 6 a 7 cm de largura; papéis variados para colagem de baixa e média gramatura incluindo tons de preto , cinzas e cinzas claro ; tesoura para papel. Ingressos à venda pela rede INGRESSOSESC.

R$ 10,00	[inteira]
R$ 5,00	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino]
R$ 2,50	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

O Desenho e o Processo de Criação

Dia(s) 27/02  Quarta, 20h.

Relatos de experiência sobre a presença do desenho nos processsos de criação. Com os artistas Flávia Ribeiro, Guto Lacaz, Arnaldo Bataglini e Silvio Dworecki. No Auditório, 3º andar.

Grátis

O Traço e o Gesto

27/02 a 29/02.  Quarta e sexta, das 15h às 17h.

A partir de um trabalho corporal descobrem-se possibilidades gestuais que geram traços e desenhos. Estes exercícios quando incorporados possibilitam o surgimento de imagens sem uma pré-concepção. Imagens que nascem do gesto. Busca-se também entender o que são e como se desenvolvem a atenção e a percepção. Com Silvio Dworecki. 20 vagas. Cada participante deve trazer: 40 folhas de sulfite no formato A2 (42X59,4 cm), 3 lápis 4, 5 ou 6B, estilete. Ingressos à venda pela rede INGRESSOSESC.

R$ 10,00	[inteira]
R$ 5,00	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino]
R$ 2,50	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

Do Desenho

Dia(s) 28/02  Quinta, das 15h às 19h.

Exercícios práticos produzindo material para uma pequena reflexão sobre duas questões básicas relativas ao desenho: potencialidades do olhar e o desenho como instrumento do pensamento. Com Flávia Ribeiro. 20 vagas. Nas Oficinas, 2º andar. Cada participante deve trazer: 6 folhas de papel sulfite A3, lápis grafite HB, 2B, e 6B, tesoura, estilete, 2 folhas de papel canson ou cartolina A3, 3 folhas de papel color plus preto, 10 folhas de papel manteiga A4, fita crepe, 1 envelope papel kraft A4. Ingressos à venda pela rede INGRESSOSESC.

R$ 10,00	[inteira]
R$ 5,00	[usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino]
R$ 2,50	[trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes]

O Desenho e Suas Interfaces Urbanas

Dia(s) 28/02  Quinta, 20h.

Mesa redonda que visa discutir o desenho e suas interfaces com as linguagens funcionais e sua presença na vida urbana - design, publicidade, comunicação visual, arquitetura. Com Alexandre Wollner (designer) e Pedro Mendes da Rocha (arquiteto). No Auditório, 3º andar. Inscrições na Central de Atendimento, 3º andar.

Grátis

Os Múltiplos Territórios do Desenho

Dia(s) 01/03  Sábado, das 15h às 19h.

Conversas. Com Gisa Picosque e Mirian Celeste Martins. Nas oficinas, 2º andar. Inscrições na central de atendimento, 3º andar. 100 lugares.

Grátis

Percursos e Percalços da Linguagem do Desenho na Escola

Dia(s) 01/03  Sábado, das 10h30 às 13h.

Mesa redonda com Edith Derdyk (artista), Maria Lúcia Batezat (professora) Mirian Celeste Martins (arte educadora). 100 lugares. Nas oficinas, 2º andar. Inscrições na central de atendimento, 3º andar.

Grátis

SESC Pinheiros

rua Paes Leme, 195

Pinheiros

www.sescsp.org.br

  

Calendário de Atividades

Olá, caros alunos

Devido a problemas de acesso ao Mac Groups (pedem um cartão de crédito...), utilizem o link abaixo para acessar o calendário de atividades sugeridas.

http://ical.mac.com/robyokota/Arte%20e%20Design%20eventos

Irei atualizando à medida que novos eventos de interesse surjam; outras sugestões de atividades são bem-vindas.

Um abraço,

Prof. Roberto

Olá, caros Alunos

Este blog é dedicado ao suporte das Atividades Complementares dos cursos de Design (Digital, Games e Gráfico)  da Universidade Anhembi Morumbi.

Participem para compartilharmos informações com todos os colegas das diversas turmas (yes, isto é transdisciplinaridade).

Abraço a todos e aproveitem!